彩头让很多同学都觉得难以入手

对颜色的把控老是差强人意

今天就通过颜色、笔触几个方面

来和同学们聊聊色彩头像该怎么画！

色彩人物肤色用色

色彩头像不同于色彩静物，头像是有属于自己的固有色，由于人的肤色是纯度不高的暖灰色，人的皮肤也是半透明的固有色。

所以相对背景而言，我们可以将人物头像写生的色调分为两大类：①类为背景较为鲜艳的情况（我们应该加强头部固有色区域<正面>与背景色彩的色相对比，并减弱头部环境区域<侧面>与背景色彩的色相对比），②类为背景较灰的情况（在背景偏灰的情况下，只要分辨出人脸色彩与背景色从色相、明度、纯度以及冷暖上的区别就可以了）。在这里我们强调一点：这里所说的“灰”是指纯度上的“灰”。

同时，不同色调光源下呈现的颜色是不同的，大家可以多参考名人画作。

色彩人物头部用色

画彩头完成皮肤塑造的同时要对于头发五官等进行处理。

从冷暖上讲，嘴最暖，颧骨次之，脖子再次之头发、黑眼球、眉毛最冷，脸的侧面次之，下巴再次之；额头部分适中。

从色相角度分析，嘴与颧骨部分，鼻头与耳朵较红，额头与脖子较黄，脸的侧面与下巴偏绿，头发、眉毛、黑眼球偏深蓝黑或是深绿黑。

色彩头部与背景的关系

一般情况下，最重的和最亮的色彩都在人物头部上，所以说背景即使很重也重不过头部最重的地方，背景即使很亮也亮不过头部最亮的部分。

对于色彩人物头像写生来说，我们还需要运用头部色彩关系带动衣服及背景色彩关系的原则。

头部是主体，衣服与背景是次要的对象，在处理上衣服和背景都应该是衬托头部效果的角色。

笔触的变化

笔触的方法，如果通过笔触的变化去传达自己对形体结构的理解，以及对人物形象的感受，笔触的节奏和笔意的变化也就成了强化画面效果的关键，当然充满激情的用笔也是增添画面冲击力的因素。麻木迟钝的表现态度只能使的画面缺少生气，失去必要的视觉冲击力。

彩头的细节处理

作画时应当先画亮部。利用画纸的白色先画出亮部，交待出一个大的粗略转折。刚开始的笔触要整体，分大的块面画，尽量不要用小笔，避免笔触碎。

画明暗交界线上的颜色的时候，要注意变化。面部的明暗交界线，多一些塑造。不过，切记用笔不能太碎。忽略整体的塑造就是瞎胡闹。

画暗面的时候要有层次的过渡到暗部，之后用重色压住最重部位(眼睛、眉毛、头发、鼻子、嘴巴)。五官在彩头上要做到稳、准、快，稳就是握笔要拿稳，准就是颜色和结构位置要准确，快就是画的时候要快，不能拖泥带水。五官的刻画，就是表达的到位就好，不要深究太久。

造型规律和色彩规律把握是建立画面的关键，不遵从基本规律，会让画面变的很“野”。基础训练的重点就是理解把握规律，让画面变的有素质。

其次是感受：有良好的感知能力，会让一切变的轻松起来。对模特的“麻木不仁”会直接导致画面的呆板，那么，对规律的理解也是片面和概念的。

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