美术生如何用好色彩,为画面加分呢?
色彩是许多美术生比较头疼的部分
那么画好色彩要注意哪些方面呢?
接下来我们就从以下几个方面
讲讲画色彩要注意的几个基本点。
1
色相对比
色相对比是色彩对比中最简单的一种
它对色彩视觉要求不高,
因为它是由未调和的色彩
以其最强烈的明度来表示的。
一些明显的色彩结合
有:黄/红/蓝;红/青/绿;青/紫/黄;
黄/绿/紫/红;紫/绿/黄/橙/黑。
在色彩写生中
色相的区别似乎不是太难
但是具体操作过程中如果把握不当
也会让人颇费一番心思。
以不同的色彩环境为例,
黄色的梨在白色盘子中颜色发亮偏黄,
而在红衬布上颜色则偏暗,
与衬布接触部分甚至带点橘红
由此可见
要画准某一物体的色相
就要仔细分析具体环境中的色相对比
这样才能表现出准确的色相感
色相对比是绘画中常用的表现手法
无论是写生还是创作,
无不把色相的对比(包括冷暖明度)
当作强化画面色彩变化
使画面色彩产生特有的、
生动的 艺术效果的重要手段来使用
后期印象派画家保罗、高更
就十分擅长使用色相对比
来表现塔希堤岛的带有原始风味的热带景物
和当地土著人的生活
强调画面中多种鲜明的纯度色彩对比
使作品具有极强的艺术表现力
2
明度对比
所谓明度对比
是指包括各种色彩在素描关系上的明暗对比
和同一色彩不同明暗层次的对比
在生活中
任何景物的色彩除了有色相区别之外
还存在着复杂的明度对比关系
也就是色彩中的黑白灰关系
在写生时
我们往往比较注意物体色相
如蓝色、红色,而忽视物体之间
色彩的明度差异和层次变化
在用色彩表现一个实物或空间时
如果明度关系掌握的不好
就不可能使色彩与形体紧密地结合起来
产生自然的真实感
3
冷暖对比
色彩的冷暖是一个相对的概念
是指色彩感觉中的冷色与暖色相对立
色彩的冷暖对比是色彩绘画
最基本的手法和出发点
前面已谈过,
在具体的写生中运用冷暖对比去分析颜色、
比较颜色是十分重要的,
同时色彩冷暖关系走向的运用,
可以很轻松地帮助我们处理好画面上的各种关系
(1)运用冷暖色的走向与对比
可以较好地处理色彩的主从关系
即画面主要表现物可加强色彩的冷暖对比,
次要部分和衬托部分的色彩对比可适度减弱。
(2)运用冷暖色对比和走向可以
很好地表现色彩的光感和空间深度,
使画面三度空间拉得开,
使色彩的冷暖对比有度,
色彩空间层次分明。
(3)运用冷暖色的走向与对比
能有助于我们在复杂的景物写生中
辨别和表现丰富而生动的色彩变化,
展示色彩艺术的独特魅力。
4
面积对比
面积对比是指两个或多色块的相对色域
这是一种多与少、大与小之间的对比
在写生的具体运用中
面积对比是指不同色彩面积的控制
与对比要有主次之分
暖颜色和冷颜色在画面
所占面积的比重要有均衡感
5
纯度对比
纯度对比就是在纯度的强烈色彩
同各类含灰色的色彩之间的对比。
客观物象在色彩上存在着
纯度上的区别和差异,
有的色彩纯而鲜艳,
有的沉着而灰浊,
在纯度上层次丰富
在具体的写生实践中,
把纯度上类似的颜色并置在一起,
就会产生相互降低减弱色彩的倾向,
显得单调和沉闷,相反,
若把纯度较高的色彩并置在一起,
就会相互衬托各自的色倾向,
显得更饱和、更鲜明。
只有懂得和善于运用纯度对比,
才会使画面产生既响亮、
活泼又不失含蓄的色彩效果。
上面所讲的是色彩的对比变化,
我们不难发现,
在绘画写生中,
色彩无处不同时存在着各种对比,
具体到画面的色彩布局和颜色调配
这些对比要综合地考虑,
只是有时是自觉的,
有时是非自觉的。